그림을 보고, 향을 읽다

글레르 화실의 네 친구, 마네, 드가, 모리조, 카사트, 카유보트, 피사로. 같은 전시에 섰다고 같은 그림을 믿었던 것은 아니다. 인상파를 움직인 관계와 이견을 정리한다.

서울시립 사진미술관, 서서울미술관, 김창열 화가의 집, 뮤지엄한미 삼청은 작품을 보는 방식을 건축과 주변 동네까지 넓혀 주는 곳입니다. 조리개처럼 비튼 외관, 공원을 비추는 유리, 실제 작업실, 물의 정원을 차례로 봅니다.

고개를 젖힌 유디트의 표정만 따라가지 말고, 액자의 이름표와 오른쪽 아래에 숨은 머리를 함께 보면 클림트가 만든 위험한 승리의 장면이 보입니다.

인상주의는 단순히 흐릿하게 그리는 화풍이 아니다. 1874년 독립 전시와 모네의 《인상, 해돋이》를 출발점으로, 빛·색·동시대의 삶을 다르게 보려 한 화가들의 선택을 짚는다.

팝아트는 대중문화를 그대로 칭찬하거나 조롱한 한 방향의 운동이 아니라 반복되는 이미지가 욕망과 소비, 유명인을 만드는 방식을 드러냈다.

추상표현주의의 화면은 숨은 사물을 맞히는 수수께끼보다 몸의 움직임, 색의 깊이, 캔버스 전체를 에워싸는 규모를 경험하는 장소에 가깝다.